Lo primero que vas a tener que hacer cuando crees tu tienda en artesanio es subir el banner con el logo o marca de tu tienda. Para que quede bien integrado y no se desproporcione, hay que subir una imagen de proporciones 700 x 100 píxeles. Con Photoshop es muy fácil hacerlo siguiendo estos pasos:

1.- Preparamos una imagen en la que aparezca el logo de nuestra marca. Yo he hecho una captura de pantalla del blog de Marisa de Kraft Croch. Como ves, no he tenido en cuenta ninguna medida, simplemente me preocupo de que aparezca el logo de su marca. Eso sí, dejo unos márgenes amplios a izquierda y derecha que me permitan jugar luego con las proporciones. (Pincha sobre las imágenes para ampliarlas)

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Con el objetivo de sacar el mayor partido a las fotos tomadas a tus productos artesanos, es importante no omitir esta etapa de retoque. Retocar no es engañar, no se trata de hacer el objeto mejor de lo que es en realidad. Unos cuantos ajustes permiten que el objeto nos cause el mismo impacto que si lo tuviéramos delante.

Yo imagino mis productos sobre una plataforma blanca, expuestos de manera limpia y minimalista; todos listos para ser envueltos, empaquetados y pagados. Evidentemente, puedes elegir cualquier otra forma para mostrar tus productos, pero espero que entiendas lo que te quiero decir! Tienes que trasmitir toda esta atmósfera en una imagen de 2D,  por lo que a veces hace falta un poco de ayuda.

Las siguientes son sólo unas cuantas herramientas muy básicas que encontrarás mientras editas tus imágenes y las maneras en las que pueden mejorarlas. Dirijo este post a la gente que tiene una experiencia muy limitada en edición de fotos, espero poder extenderme en este tema o tratar software específico más adelante.

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Si no puedes salir fuera a hacer tus fotos o si no te apetece que haya extraños mirándote mientras trabajas (¡sé que no todos tenemos jardín!), un buen consejo que dan muchos artesanos para hacer fotos a sus productos es usar el flash dirigiéndolo hacia la ventana. En realidad las cosas son un poco más complejas ya que el sol tiene la molesta costumbre de desplazarse.

Yo vivo en una casa con una terraza de tamaño medio, mis ventanas principales dan al oeste y mis ventanas traseras dan al este, así que cuando hace sol, por la mañana tengo mucha luz en la cocina y en el cuarto de mis hijas (parte trasera-este) y por la tarde en mi dormitorio y en el salón (parte delantera-oeste). Esto tiene una enorme influencia en el lugar en el que tomo las fotos de mis pulseras y kits de cuentas.

Ojalá pudiera coger mi casa y girarla 90 grados para que las ventanas den al norte y al sur. Cuando las ventanas tienen esta orientación habrá buena luz para hacer fotos a lo largo del día, como la habría en un día nublado pero con abundante luz si estuviera orientada este-oeste. Esto es porque las sombras más duras son eliminadas y tienes una suave luz natural que no aplanará el objeto ni producirá sombras duras, pero aún así mostrará sus detalles.

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Los fondos pueden ser tan importantes como el objeto en sí. Esto es debido a que si no eres cuidadoso pueden quitarle todo el protagonismo al objeto principal, resultando una foto confusa y con poca fuerza.

¿Puedes imaginarte que las fotos de unos recién casados se hagan en la parte trasera de la iglesia, junto a los contenedores, sólo porque allí es donde estaba la mejor luz? No estoy sugiriendo que las fotos que utilizas para tu blog sean tan importantes como las fotos de una boda, pero merecen un poco de tiempo y esfuerzo para asegurarnos de que llamarán la atención sobre el objeto, en lugar de distraer, especialmente si sirven para exhibir tu duro trabajo.
Al hacer cualquier fotografía, tanto si es de tu jardín, tus niños o una pieza de artesanía lista para ser vendida, darle algunas vueltas extra al fondo puede marcar una tremenda diferencia en la imagen final. Ya toqué este tema en el tutorial sobre composición, a veces simplemente cambiando la posición (o tirándote al suelo como en el caso de abajo) es todo lo que hace falta. Pero cuando estás haciendo fotos para vender artesanía, podrías necesitar un poco más de preparación para que el fondo que elijas resalte la exposición, la intensidad del color y el alma de la pieza.

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Cuando hacemos una foto en los modos automático o semiautomáticos nuestra cámara sabe cuánto tiempo tiene que dejar abierto el obturador y cuánto tiene que abrir el diafragma para conseguir la mejor exposición. Las cámaras tienen un dispositivo incorporado para medir la luz disponible que se llama fotómetro. Pitan, parpadean o hacen saltar el flash para decirnos que las condiciones de luz no son adecuadas.

Las opciones de medición de luz marcan una enorme diferencia en tus fotografías. ¿Has visto alguna vez a un fotógrafo profesional sosteniendo un pequeño dispositivo encima del modelo a fotografiar o quizá tú tenías uno en la cara cuando te casaste? Eso es un fotómetro portátil y los fotógrafos pagan mucho dinero por ellos, porque ¡la medición de luz es muy importante!

Así que presta atención si estás buscando una nueva cámara e investiga tu manual si no estás seguro de qué opciones tiene tu cámara.

Voy a explicar por qué la medición puntual es una opción útil y más adelante explicaré por qué viene bien para fotografiar objetos de artesanía, pero primero aquí tenemos una explicación básica de tres de los modos de medición de luz más comunes (algunas cámaras tienen los tres):

Medición promediada con preponderancia del centro. Mide la luz desde varias partes de la escena pero le da prioridad a la medida central. Esto sirve la mayoría de las ocasiones para conseguir una exposición equilibrada.

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Los consejos de fotografía de esta semana son sobre composición, uno de los tres elementos vitales de una excelente fotografía junto con la exposición y el enfoque. La composición es lo que le da vida a una imagen, dotándola de energía y significado.

Si haces fotos para vender artesanía, para tu blog o de tu familia, necesitas pensar en la composición o tu foto será aburrida y sin alma.

La regla del 1/3

Tanto si estás utilizando formato retrato como paisaje, esta regla de oro realmente sirve de ayuda. Grábalo en tu retina o simplemente intenta visualizarlo (piensa en el juego del tres en raya). Algunas cámaras tienen una función muy útil que consiste en activar esta cuadrícula que te ayuda con la composición.

Estas líneas te pueden ayudar a situar los objetos con el fin de crear más interés, hacer fotos con el objeto justo en medio suele dar lugar a una foto sosa. Usa las líneas y los cuatro puntos de intersección para situar los objetos.

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ACTUALIZACIÓN: Mucha gente me pregunta que si para vender en artesanio es necesario tener la marca registrada. No es necesario pero es recomendable que tengas protegidos tus diseños.

Hace poco más de un mes que registré la marca artesanio en la Ofincina Española de Patentes y Marcas (OEPM), por lo que ya somos artesanio®!

Comparto los pasos a seguir para que lo podáis hacer vosotros sin tener que recurrir a un gestor o a un abogado, que os cobrará el doble.

El primer paso que hay que dar a la hora de registrar tu marca es comprobar que no esté ya registrada en la clase correspondiente. Una misma marca puede estar registrada en diferentes sectores que no tengan nada que ver el uno con el otro y pertenecer a diferentes dueños. Por ejemplo, una empresa de Barcelona podría tener registrada la marca Artesanio para etiquetar su cemento, cosa que a mí ni me va ni me viene.

Por tanto, hay que echar un vistazo a la Clasificación de Niza y comprobar en qué clase quieres registrar tu marca. Yo he registrado Artesanio en la clase 35, pero si por ejemplo te dedicas a la joyería, deberás registrarla en la clase número 14. El registro de marca en una clase a mí me costó 131,22€ y por cada clase de más que registres te cobran 90€. Este año parece que han subido un poco las tasas y registrar la primera clase cuesta 138,94€.

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La función macro de tu cámara digital, señalada por una pequeña flor, te permite acercarte mucho a tu objeto, mostrando muy claramente todos los detalles. Esto puede ser extremadamente útil fotografiando objetos hechos a mano para incrementar la confianza del comprador además de conseguir imágenes atractivas. En mi cámara yo accedo a las funciones macro a través del menú pero muchas cámaras lo tienen en el dial o pulsando un botón en la parte trasera ya que es una función muy utilizada.

El posible comprador debería tener la posibilidad de ver de cerca los detalles, en mi caso la calidad de las puntadas y el tejido pero podría ser por ejemplo las uniones de un par de pendientes o una inmaculadamente terminada unión machiembrada de un taburete de madera.

Al igual que cuando un restaurante tiene la cocina a la vista te está dando confianza en sus productos y puedes ver que es limpio e higiénico. En una tienda de artesanía online el comprador no puede tocar ni sentir el producto pero ellos pueden estar tranaquilos de que parece bien hecho estarán más predispuestos a comprar en tu tienda.

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La profundidad de campo es la distancia por delante y por detrás del foco que queda suficientemente nítida. Se controla variando la apertura, lo cual implica que el diafragma de las lentes se hace más grande o pequeño para dejar pasar más o menos luz. Esto se mide en incrementos llamados pasos de luz. ¿Fácil verdad?

¡Espero que arriba puedas ver la diferencia! En ambas fotos el objeto principal está enfocado aunque la foto de la derecha es mejor porque el fondo está borroso y te permite concentrarte mejor en este bonito cardo.

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Mi objetivo es ayudar a la gente que está empezando a hacer fotos a objetos de artesanía, pero también es dar algunos consejos más generales para conseguir fotos bien expuestas, más curradas para tu blog o para uso personal (después de todo no sólo vivimos para el trabajo). Esta semana hablaré sobre los modos de disparo y las cosas que te permiten hacer.

Si tu cámara tiene sólo opciones predeterminadas, no manuales, como retratos, deportes o paisajes, es útil entender los ajustes que tu cámara hace para optimizar la exposición de los objetos y las condiciones de iluminación. Así que sigue leyendo, ¡no va a ser demasiado técnico!

Si tu cámara tiene funciones manuales, entonces verás algunos de estos símbolos, o todos, en la rueda de selección de modos. Ésta es la de mi cámara, A/S/M es una misma función, tienes que acceder al menú interno para elegir la opción que quieras.

Auto

La cámara controlará todas las opciones por ti (esto es útil para fotos personales del dia a día pero una vez que veas lo fáciles de usar que son los otros modos casi no lo utilizarás).

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