Gala Marisa García tiene 24 años, es natural de la ciudad de Querétaro (México), y arquitecta. Siempre ha tenido una gran afición por el arte y el diseño. Crea estos productos inspirados en el colorido y folcklore mexicano, siguiendo la línea del estilo kitsch. La empresa surge en este año 2011 con el primer diseño en carteras y con el objetivo de crear cada vez más productos siguiendo el mismo concepto, y expandiéndose a nivel internacional.

“Estuve estudiando un año en Barcelona, durante mi estancia aprendí muchas cosas, entre ellas el valor y la importancia que tiene el diseño independiente. Por ello, al volver a mi país, quise iniciar un proyecto personal que combinara las experiencias que tuve, con la creatividad y la autenticidad mexicana.”

Continúa leyendo..

Llevamos relativamente poco tiempo con artesanio pero vamos entendiendo poco a poco cómo funciona el mundo de la artesanía. Vamos a hacer algunas reflexiones desde el punto de vista del branding, del arte de construir una marca.

Creo que existen dos grupos diferenciados en este sentido: los que quieren emplear tiempo y recursos en crear valor para su marca, y los que no. Con los que no, me refiero a los que prefieren crear, invertir todo su tiempo en el taller, en innovar en cuanto a producto; pero que no saben o no quieren “perder tiempo” en promoción, gastar dinero en imagen corporativa, posicionarse en Internet, etc.

Ya hablamos en posts anteriores sobre consejos para vender y dimos algunos apuntes sobre venta en Internet. En ellos se hace bastante hincapié en que hay que aportar un valor distintivo a vuestra marca. ¿Has visto este vídeo de Nutopía? ¿qué sensaciones te transmite? es un buen ejemplo de cómo trabajar para ir creando marca, de cómo transmitir su filosofía aunque los medios sean limitados. El cliente que compre algo de Nutopía no lo hace con la idea de aparentar, para eso ya existen otras marcas, lo importante es lo que la pieza le transmite personalmente.

Existen otros modelos en los que encuentro semejanzas con el mundo de la artesanía. Es el caso de los pequeños hoteles que ofrecen un muy buen servicio pero a los que les resulta difícil darse a conocer. Rusticae es una marca constituida para englobar a unos 200 hoteles de este tipo y aportar algo más de valor. En Rusticae ‘apuestan por la buena vida’ y ‘brindan experiencias únicas’, quieren hacer ver al que reserva en sus hoteles que va a encontrar más que una cama donde dormir. Cada año editan una guía impresa que ayuda a que esos hoteles tengan más visibilidad, en definitiva, los ayudan a vender.

Continúa leyendo..

Nuria Aventin estudió Biología en la Universidad de Barcelona pero cuando terminó la carrera le entró el gusanillo de las joyas.

“En principio me hacía mis propios collares y pendientes de cuentas, hasta que un día me lancé a estudiar seriamente la profesión, me apunté al curso de Joyería Artística de la Llotja y allí estudié y aprendí a diseñar, dibujar y a hacer joyas. De eso hace ya casi cinco años. Cuando acabé mis estudios de joyería me decidí a abrir una tienda on-line, para entrar poco a poco en este mundo, y actualmente aunque no me puedo dedicar 100% a mis joyas, voy trabajando y vendiendo mis creaciones.”

El material principal que utiliza es la plata, pero le gusta mezclar otros metales como el oro o el cobre. La combinación de colores le resulta muy atractiva y el oro es un metal realmente agradable para trabajar. Las piedras también son su gran pasión, sobretodo en anillos y colgantes. Tiene varias colecciones con piedras espectaculares, sólo compra aquellas que realmente le llaman la atención, algunas vienen de Estados Unidos, India, Brasil, Alemania, República Dominicana… sus favoritas son: lapislázuli, ágatas, aguamarinas y turmalinas.

Continúa leyendo..

Vanessa Ramos es de Tijuana, México, artista visual, Licenciada en Artes Plásticas y con muchos años de experiencia en el trabajo con textiles.

“Empecé en 2007 formalmente con mi marca Ziazia, en la que trabajo principalmente con telas de fibra natural, costura con máquina, integrando la pintura y el dibujo en las piezas como para borrar los límites entre mi trabajo artístico y lo que hago con Ziazia.”

Encuentra la inspiración en los colores y texturas que ve a su alrededor y en los materiales con los que trabaja, en su día a día, en la comida, la ropa de las personas, en el paisaje de su ciudad… Siempre estoá en búsqueda de nuevas combinaciónes de texturas y colores, siempre con los ojos y sentidos bien abiertos y atentos.
Continúa leyendo..

Lara es guipuzcoana, técnico superior en Gestión Comercial y Marketing y en Artes plásticas y Gráfica Publicitaria. Pero en la actualidad está centrada en su marca Garabatea.

“Empecé casi por casualidad haciendo diademas y al ver que mis diseños gustaban, me lo fui tomando más en serio, probando nuevos materiales y haciendo todo tipo de complementos: diademas, anillos, collares, pendientes, bolsos…”

Sus diseños, generalmente tienen aire vintage, y para elaborarlos Lara emplea todo tipo de materiales. Le encanta experimentar, conocer y aprender nuevas técnicas y materiales.

Continúa leyendo..

Ariadna estudió Diseño Industrial e Interiorismo y vive en Barcelona, donde también tiene su tienda-taller, concretamente en el barrio de Gràcia, del que asegura sentirse enamorada. Además de vender los productos que ella misma elabora, tiene otras muchas marcas como: Lady desidia, Caterina Perez, Eva Armisén o Cosas Mínimas.

“Mi trabajo se divide en dos lineas de productos, por un lado las colecciones de bisutería téxtil, que son un clásico de la tienda y mucha gente viene a comprar como regalo. Y por el otro, una línea de billeteros y fundas cosidos a máquina de una forma totalmente artesanal y dando la opción de personalizar medidas para adaptarlas a el ebook, netbook, ipad o cualquier otro aparato del cliente.”

Mientras estudiaba, era una gran seguidora del estilo minimalista, con el tiempo se dio cuenta de que aunque resulta práctico, a veces puede resultar un poco frío. Así que tenía claro que el espacio para kebonikö debía ser muy limpio y neutro para que destacaran al máximo los productos, pero a la vez introducir algunos puntos más cálidos y originales para reforzar el concepto de tienda.

Continúa leyendo..

Natalia tiene 23 años y es de Costa Rica.

“Llegué al mundo de la joyería cuando, cansada de trabajos de oficina, uno tras otro, terminé en clases de joyería. Realmente fue por recomendación de el doctor porque el estrés me iba a matar.”

Desde entonces, le cambió la vida totalmente. Con la joyería puede expresar lo que lleva dentro, es algo muy personal. Hay piezas que tienen su historia, piezas a las que les tiene un cariño especial, piezas que son de producción que le permiten vivir de esto y piezas que se hacen compartiendo ideas, que son especialmente para alguien, y que cuando la ven terminada sonríen. Para Natalia eso es la esencia de una joya, no es el objeto, ni el precio es el valor que nosotros mismos les damos.

“Al principio, pensar en un negocio propio no estaba entre mis ideas, más cuando una está acostumbrada a trabajar para alguien, a la estabilidad de una empresa… Pero poco a poco se comenzaron a vender mis piezas hasta que un día mi profesor (que por cierto es de España), me dijo: “ Y porque no?” y me explicó cómo funcionan las cosas y cómo muchísimas personas se ganan la vida de esto.”

Continúa leyendo..

Nos envía Pilar de Molcats fet a mà unas capturas de pantalla con los pasos para poder integrar en blogspot el banner con el enlace a tu tienda en artesanio.

Paso 1.- Nos vamos al escritorio de nuestro blog y entramos en Diseño.

Continúa leyendo..

Juanra estudió en la Escuela de joyería y gemología de Oviedo, y vive cerca de Oles, en Boquerizo, Ribadedeva, donde tiene su taller y desarrolla toda su creatividad.

“Tengo especial interés por mezclar el azabache con otras piedras del resto del mundo. Además de funcionar siempre, ya que el azabache resalta el color de cualquier otra piedra, no es más que el mejor de los pretextos para poder seguir viajando, ahora ya como una obligación propia de mi trabajo.”

Ha comprado piedras en muchos lugares del mundo, que ahora vende o cambia por otras. Como podéis observar, sus piezas tienen un estilo un tanto naïf, que las hace originales y divertidas.

Continúa leyendo..

He comprobado que los vendedores que usan por primera vez Paypal pueden olvidarse de completar algunos pasos básicos para que la cuenta esté correctamente activada.

En este post explicábamos cómo hay que registrarse en Paypal. Es bastante simple, lo más importante a tener en cuenta es registrar tu cuenta de tipo Premier para poder recibir pagos (hay tres tipos: Personal, Premier y Business).

En este vídeo empezamos identificándonos en Paypal y comprobando que tenemos que tener 3 pasos importantes completados:

1. Nuestra cuenta es Premier

2. Hemos Verificado nuestra cuenta bancaria

3. Hemos Confirmado nuestro email de Paypal

Si no realizamos estas acciones, cuando un comprador curse el pago de alguno de los productos de nuestra tienda, el pago se nos queda paralizado en Paypal hasta que confirmemos y verifiquemos nuestra cuenta. Por lo que no se cursa la solicitud en artesanio y puede dar lugar a mal entendidos. Por favor, comprobad que está todo correctamente y así evitamos conflictos.